Интервю с водещия дизайнер на Angstrom, Вероника Грибова

Veronika Gribova.jpg

– Вероника, разкажи ни за процеса на създаване на една колекция? Как се случва това и откъде започва?

– Всяка колекция се създава по различен начин. Една може да започне с пътуване до Германия (усмихва се), друга – с посещение на мебелна изложба или от красив пейзаж, който сте видели… Да кажем, че ви е харесала някаква идея или изображение. Например, къщи с дървена конструкция в немската архитектура. След това използвате подобна техника в декора и я „подкрепяте“ със съответните фасадни елементи, характерни за този стил или други декоративни елементи… Например дръжки, декоративни бримки, които са представени в колекцията. И след това, въз основа на това изображение, се създават модули, които се оформят в композиции. Но тук всичко е индивидуално, за съжаление няма „универсална рецепта“ за създаване на колекция.
Започнах да създавам програмата Country от спалнята, а след това разработих колекцията в дневните. Исках да направя уютни мебели за дома, да ги доближа до рустикалния естествен стил… Но, както се оказа на практика, руският купувач не харесва особено думата „рустик“ и вече в рамките на дневните колекцията беше леко урбанизирана.

– Какво вдъхновява дизайнерите на мебели? Какво ви вдъхнови при създаването на колекцията Country?

– Дизайнерите, както всички креативни хора, се вдъхновяват от пътувания, съзерцание на красив пейзаж, картини и като цяло всичко красиво. Country се появи в резултат на пътуване до Германия. Много харесвам архитектурата на тази страна. И по-специално нейният отличителен елемент – системата „дървена дограма“. Като архитект по образование, аз съм особено вдъхновен от такива неща. Ето защо реших да взема такъв елемент като „дървена дограма“ за основа на колекцията и да го „обиграя“ стилово.

– Какви аксесоари за колекцията Country бихте препоръчали, като автор?

– Килими с пачуърк шарка, килими с износен ефект, винтидж аксесоари, чинии с орнамент в стил Прованс или кънтри за витрини, декоративно бяло, както и цветни клетки с ефект на стареене. Тези аксесоари правят интериора близък до Прованс и кънтри.
Но програмата Country е толкова универсална, че може да бъде декорирана в неокласически стил, ако използвате килими с орнамент, украсите стените с класически корнизи и украсите всичко с огледала и картини. В такъв дизайн Country става по-строг и тържествен.

– За кого е създадена тази колекция? Как виждате вашия купувач?

– Това е човек на средна възраст, привърженик на традициите, любител на всичко естествено, което ни диктува стилът country. Невъзможно е обаче ясно да се определи купувачът на Country, защото тази колекция е универсална в известен смисъл. Тя е популярна сред клиенти от различни възрасти и вкусове: както сред любителите на стиловете country и provans, така и сред привържениците на неокласицизма.

– Наистина, мебелите от колекцията Country Angstrom се вписват както в класически, така и в модерен интериор. Как е постигната такава гъвкавост?

– Тази колекция лесно се вписва и в европейския неокласицизъм, и в Прованс, и в кънтри (съчетавам тези стилове поради близостта им във възприятието), и в прословутия скандинавски стил. Мисля, че подобна „универсалност“ се дължи на обширната модулна гама, универсалния декор Valencia, разбираемия дизайн и разнообразието от възможни композиции. Колекцията Country Angstrom се състои от 61 единични модула. Това ви позволява да „оформите“ мебелна композиция по ваш вкус за различни интериорни стилове.

– Какви тенденции в дизайна на мебели са на мода сега?

– Международният панаир на мебелите в Кьолн (Imm Cologne 2025) се проведе през януари, а основната тенденция за следващата година беше ретро стилът, който беше забелязан на миналогодишното изложение в Милано (I Saloni del Mobile 2017), където ретрото беше показано в скъпата премиум линия. Но, както видяхме в Кьолн, тази тенденция е „слязла“ и в интериорите на средната класа. Наричаме този стил още неоретро или mid-century.
Нека обясня защо говоря за изложби. Факт е, че тези изложби задават бъдещата посока за дизайнерите и те задават така наречените общопризнати тенденции в декора, цветовете, дизайна и стиловете на обзавеждане за следващите 2/3 години. Такива изложби са като седмица на модата, само че в мебелите и интериорния дизайн.

interview trends.jpg

Между другото, малко информация за профила: Кьолн задава посоката за 2 години напред, Милано – за по-продължителен период. Така в Кьолн получихме mid-century (нео ретро), а в Милано акцентът беше върху респектиращия съвременен стил. Заслужава да се отбележи също, че в съвременния дизайн през последните години се наблюдава смесване на стилове и липса на строги правила в дизайна.
Модерният минимализъм е вечна италианска тенденция, която всяка година претърпява някои стилистични промени и се смесва с бохо, шаби шик, скандинавски, mid-century и други стилове. Така се роди модерният сега стил фюжън.

– Вероника, и последният въпрос, кажете ми, как можете да различите добрия дизайн от лошия вкус от дизайнерска гледна точка?

– Има лесен начин да направите това. Добрият дизайн винаги е хармоничен. Тук гледате цялостната картина и нищо в нея не би трябвало да ви дразни. Освен това ще искате да разгледате детайлите, да се задълбочите в това, което виждате. Ако е така, тогава дизайнът е добър. Това е най-простият, но същевременно работещ начин да различите добрия дизайн от лошия. Както е казала Коко Шанел: „Ако не можете да си спомните какво е носила една жена, това означава, че е била облечена перфектно.“ Същото важи и за дизайна. Ако видите картина, на която нищо не ви дразни, това означава, че пред вас е добър, хармоничен дизайн.

Също така чета сега: