През 1904 г. бъдещият скулптор и дизайнер Исаму Ногучи е роден на американското крайбрежие, в град Лос Анджелис. Би било странно той да не свърже живота си с творчеството, защото родителите му са известни писатели. Баща му е японският поет Йонеджиро Ногучи, а майка му е американската писателка Леони Гилмор.

На двегодишна възраст Исаму и семейството му се преместват в Япония. Той прекарва цялото си детство на друг континент. Едва на 14 години решават да живеят отново в Съединените щати. Именно тук завършва гимназия. Интересно е, че Исаму дори променил името си на Сам Гилмор, за да се впише по-добре в екипа.

sculptor

Дълго време той мечтаел да стане лекар. Нещо повече, успял дори да влезе в медицинския факултет на Колумбийския университет. Но желанието за творчество надделяло и в този момент Исаму Ногучи се родил отново. Всъщност този период от време напълно предопределил бъдещето на младия творец. Талантът на Исаму бил забелязан от мнозина. Не е изненадващо, че през 1927 г. той спечелил стипендия „Гугенхайм“, благодарение на която успял да отиде да учи в Париж. Там Исаму се запознава с известния скулптор Константин Бранкузи и става негов ученик.

В работата си Ногучи се опитва да съчетава западната и източната култура, затова пътува постоянно. Например, в САЩ и Париж се запознава със съвременното изкуство, а в Пекин изучава китайска живопис. В Япония посещава курсове по работа с керамика и глина.

Благодарение на подобни търсения се ражда най-известната масичка за кафе на нашето време – Noguchi Coffee Table. Тя е представена от 3 геометрични форми. Материалите са най-баналните – дърво и стъкло. Интересното е, че Исаму Ногучи проектира тази масичка специално за сестра си. Тя е щяла да има рожден ден. Това важно събитие от гледна точка на света на дизайна се е случило през 1944 г. Между другото, масата все още се произвежда от големи мебелни компании в Америка и Швейцария.

sculptor

Постепенно в портфолиото на скулптора и дизайнер започват да се появяват все повече нови произведения. Едно от емблематичните е серията „светлинни скулптури“ Akari Light Sculptures от 1951 г. Между създаването на нови дизайнерски обекти, Исаму Ногучи се опитва като сценограф в театъра. Марта Греъм го кани да се присъедини към екипа ѝ в началото на 40-те години на миналия век.

Исаму Ногучи решава да посвети втората половина от активния си живот на ландшафтен и градски дизайн. Трябва да се каже, че и тук той постига безпрецедентен успех. Именно Исаму създава мемориала на жертвите на Хирошима – „Парк на мира“. След това са паркът на ЮНЕСКО в Париж, паркът на музея Домон-Кен в Саката.

Също така чета сега: